代表作有:达·芬奇的《最后的晚餐》,《蒙娜丽莎》,杨·凡·爱克的《阿尔诺芬尼的婚礼》,《根特祭坛画》,油画简介:油画(anoilpainting;apaintinginoils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。人类最早使用的颜料是以水溶性材料为主的。在早期绘画中自发地以水、树胶或动物胶等天然的物质作为颜料的稀释剂和粘合剂是十分自然的,它们取材方便,使用简单,这在东西方早期绘画中是一致的。今天的水彩和水粉的颜料等都是水性媒介型的,其表现技法自由、流畅,可产生轻快、透明的效果,也是中国画、日本画等东方绘画的主要材料类型。
拼贴画,就是打乱时间序列,整体呈“心理结构”,局部仍用“传统写法”,巧妙剪辑、拼贴各个“画面”的一种新技法。集景组合的拼贴画式。这类文章有意将完整的事件、情节拆散、分解,然后再重新组接拼贴,故意制造出一种迷离、新奇的情致。它实际上是所谓“意识流”作品的一种“变体”,是“心理线”和“故事线”的一种拼贴、交错,比较适宜于表现时间跨度大、空间变换多、思想容量丰富的题材.拼贴画原指绘画窍门,是立体派画家常用的技法。他们一反传统的**法则,将现实世界描绘成支离破碎的体与面的集合,表现平面上的立体感。传统的绘画强调从固定不变的视角得到统一的画面,而立体派则强调将不同视角获得的画面并置在一起,成为多角度瞬间画面的集合。比如著名的毕加索的作品《亚威农少女》,毕加索在画中毅然抛弃了对人体的真实描写,把立体要素全部转化为平面要素,画中人物的头、眼睛、鼻子等同时以侧面或正面的形象出现,最终展现在我们面前的是极端变形和夸张的画面。立体派画家强调主体从不同角度、不同技法展现对客体的感悟,并将这些不同的部分或碎片拼贴在一起。这种不同色彩、角度所形成的异质性(heterogeneity)是立体派画家展现绘画主题的重点。现代主义小说家正是借用了这一窍门来深刻揭示现代的精神危机。拼贴画叙述窍门与传统的叙述方法最大的区别在于传统叙述强调形式、内容和情节的统一,传统叙述方法一直遵循贺拉斯强调的合式原则(decorum),而拼贴画则强调异质性,这种异质性既有内容上的又包括文体上的。乔伊斯在《尤利西斯》中运用意识流窍门,描绘了三个猥琐的反英雄人物荒诞的精神世界。在小说的叙述中,乔伊斯将不同内容和文体的叙述材料并置在一起,这种叙述形式的异质性,恰似一幅立体派画家的拼贴画,揭示出现代社会人们思想情感的扭曲异化。《尤利西斯》中的拼贴画可分为两个层次,动态拼贴画和静态拼贴画。前者指三个人物动态的意识活动彼此相互独立且相互关联,这一手法从始至终贯穿整部作品,三幅动态画面组成的拼贴画勾画出都柏林一天的精神画卷。静态拼贴画是将不同的叙述片段以报纸标题的形式拼合在一起,凸显人物精神世界的异化。
中式花鸟墙绘道,中式传统绘画元素也被运用到墙绘上来。一半多使用黑色,金色,红色来绘制有吉祥含义的纹样,或是国画中经常表现的图案,可以成为整个中式装修的亮点。点评:这种风格非常具有中国风情,浓郁的中国味道,富含了文化的底蕴,中式山水花鸟工笔或国画绘制于墙上,一种大气典雅的感觉迎面扑来。又或是中国古典元素在墙面的点缀,变身的强烈现代感,独具特色。他们工作室很擅长国画和油画。